Trò chơi thu hút tôi từ nhiều nguồn khác nhau, dù tôi nghe về chúng qua truyền miệng, được bạn bè hoặc streamer yêu thích giới thiệu, hay bắt gặp chúng trong một buổi giới thiệu.
Hiện tại, tôi là người dễ bị cuốn hút; khi một thứ gì đó lọt vào tầm ngắm của tôi, nó sẽ không rời đi cho đến khi sự tò mò của tôi được thỏa mãn. Điều này đã dẫn tôi đến việc thử qua mọi loại trò chơi thú vị, đôi khi là thử nghiệm, trong nhiều năm qua, chỉ vì tôi thích cảm giác hoặc cơ chế chơi cốt lõi của chúng.
Tất nhiên, không phải ai cũng chơi trò chơi dựa trên cảm giác, và vì lý do đó, nhiều trò chơi mà cá nhân tôi nghĩ là tuyệt vời lại không nhận được nhiều sự chú ý. Dù tôi có yêu chúng đến đâu, nếu bạn kiểm tra số lượng người chơi hiện tại, hầu như không có sự quan tâm nào.
Thẳng thắn mà nói, tôi không nghĩ điều đó là công bằng, vì vậy nếu bạn cho phép tôi, tôi muốn chia sẻ với bạn một số trò chơi xuất sắc mà ít ai, nếu có, hiện đang bị ám ảnh như tôi.
Các trò chơi sau đây đều có số lượng người chơi đồng thời chỉ ở mức một chữ số tại thời điểm viết bài, theo SteamDB. Nếu bạn kiểm tra sau và thấy chúng cao hơn, chúng ta sẽ gọi đó là nhiệm vụ đã hoàn thành.
Arzette: The Jewel Of Faramore
Giống như một trò chơi CD-I mà không tệ

Nếu bạn từng sử dụng YouTube vào giữa đến cuối những năm 2000, có thể bạn đã quen thuộc với khái niệm YouTube Poop. Nếu bạn quen thuộc với YouTube Poop, bạn cũng biết đến những trò chơi Legend of Zelda hài hước được phát hành cho Phillips CD-I vào năm 1993.
Mặc dù những trò chơi đó tệ đến mức nào, nhưng các đoạn cắt cảnh kỳ lạ của chúng đã đảm bảo di sản lâu dài qua thời gian, đến mức một nhóm phát triển đã quyết định tạo ra một trò chơi mới theo hình ảnh của chúng. Trừ việc, ngược lại mọi dự đoán, nó lại tốt.
Arzette: The Jewel of Faramore là một trò chơi hành động platformer với các yếu tố Metroidvania giả, được đúc theo khuôn mẫu hơi lệch của những trò chơi CD-I đáng sợ đó.
Lối chơi tương tự như những trò chơi đó, ngoại trừ mọi thứ đã được cân bằng và định dạng đúng để người bình thường có thể chơi. Không còn các cấp độ chi tiết không cần thiết, không còn các hitbox kỳ lạ, không còn các vật phẩm gần như vô dụng; tất cả đều là một trải nghiệm dễ chơi hơn nhiều.
Đi kèm với đó là một loạt các đoạn cắt cảnh hoạt hình tay, mang lại cảm giác rẻ tiền và kỳ quặc của các trò chơi CD-I, dù có chủ ý hơn. Tôi luôn mong chờ được tương tác với mỗi NPC mới, vì tôi biết một kho tàng đối thoại hài hước và tỷ lệ kỳ lạ đang chờ đợi ngay góc kia.
Battle Chef Brigade
Nấu ăn cơ bản là một trò chơi xếp hình

Tôi không thường chơi các trò chơi xếp hình bình thường như Tetris, chỉ vì tôi không có kỹ năng tiên đoán di chuyển các mảnh ghép kiểu đó.
Tuy nhiên, nếu có một cách để khiến tôi hứng thú với những trò chơi xếp hình, đó là kết hợp chúng với một thể loại khác. Do đó, chúng ta có Battle Chef Brigade, một trò chơi kết hợp giữa hành động platform và xếp hình match-three.
Battle Chef Brigade đòi hỏi bạn phải tìm kiếm quái vật trong vùng hoang dã gần đó để làm nguyên liệu, sau đó mang chúng trở lại bếp để nấu chúng như một trò chơi match-three. Đây là một ý tưởng hay cho việc chơi giải trí, dù nó cũng có một cốt truyện khá phong phú với các minigame và cơ chế thử thách tăng dần.
Battle Chef Brigade là trò chơi mà tôi gọi là rất “nhanh nhẹn”. Riêng lẻ, việc săn quái vật và xếp hình có vẻ khá chậm, nhưng khi kết hợp chúng lại và khiến bạn phải tham gia cả hai dưới áp lực, toàn bộ trải nghiệm trở nên gắn kết và thú vị hơn nhiều.
Hơn nữa, bạn không cần biết nấu ăn thực sự để chơi, điều này rất tốt cho tôi.
Dungeon Munchies
Ẩm thực vũ khí hóa

Nói về các trò chơi nấu ăn, Dungeon Munchies (không nhầm lẫn với Dungeon Meshi) là một trong những trò chơi kỳ quặc dường như xuất hiện từ đâu đó một ngày.
Tôi không nhớ ai đã giới thiệu nó cho tôi hay tôi đã thấy nó ở đâu; nó chỉ xuất hiện trong cuộc sống của tôi khi nó vẫn còn ở giai đoạn truy cập sớm. Tôi rất vui vì điều đó, vì tôi có thể an toàn nói rằng tôi chưa bao giờ chơi một trò chơi nào khác như nó.
Dungeon Munchies là một trò chơi Metroidvania nhẹ với sự nhấn mạnh lớn vào việc thu thập tài nguyên. Những con quái vật bạn tiêu diệt và các cây trồng hoang dã bạn tìm thấy có thể được biến thành các món ăn tăng cường khả năng và nhiều loại vũ khí.
Danh mục chế tạo cho trò chơi này, chỉ có thể nói là khổng lồ, và các sự kết hợp bạn có thể đạt được bằng cách pha trộn khả năng và vũ khí dường như là vô tận. Nó giống như một trò chơi roguelite mà không cần lặp lại.
Đây cũng là một trò chơi đáng ngạc nhiên với cả những khoảnh khắc hài hước và đầy cảm xúc phong phú. Bạn không nghĩ rằng một trò chơi về một cô gái ma trong chiếc mũ đầu bếp có thể mang lại cho bạn những cảm giác tồn tại, nhưng cuộc sống đôi khi thật kỳ lạ như thế.
Gori: Cuddly Carnage
Những phần tốt nhất của các trò chơi trong quá khứ

Đầu những năm 2000 là thời điểm cho nhiều trò chơi hành động kỳ lạ. Ngành công nghiệp đang trải qua giai đoạn trưởng thành, và có rất nhiều bạo lực vui vẻ và hài hước không tôn trọng. Nếu bạn từng cảm thấy hoài niệm về thời kỳ đặc biệt đó của trò chơi nhưng không thể hoặc không muốn chơi các trò chơi cũ, bạn có thể sẽ thích Gori: Cuddly Carnage.
Trò chơi này thật sự không biết xấu hổ trong phong cách và cách trình bày, đặt bạn vào vai một chú mèo nhỏ dễ thương trên một chiếc hoverboard có lưỡi, chặt chém những con kỳ lân nhồi bông khát máu trong một trận mưa máu đầy màu sắc. Đây là loại trò chơi biết chính xác nó là gì và đang cố gắng làm gì, và thành thật mà nói? Tôi tôn trọng điều đó.
Tất nhiên, điều này cũng nhờ vào việc chiến đấu thực sự thú vị. Chiếc hoverboard của bạn mang lại cho bạn mức độ di chuyển và độ cao cao, và các đòn tấn công của bạn đều mạnh mẽ và nhanh chóng. Nếu bạn thích các trò chơi mà một nửa niềm vui là tích lũy được số điểm combo lớn nhất có thể, bạn sẽ có một thời gian vui vẻ với Gori: Cuddly Carnage.
Headlander
Tiến lên trong cuộc sống

Trong thời gian học đại học, Double Fine là một trong những nhà phát triển yêu thích của tôi. Không chỉ vì họ đã tạo ra một số trò chơi yêu thích của tôi, như Psychonauts và Brutal Legend, mà còn vì họ đang thử nghiệm những cách tiếp cận mới mẻ và độc đáo với một số quy ước và thể loại đã được thiết lập.
Một trong những sản phẩm ít được biết đến nhất từ những nỗ lực đó là Headlander, một trò chơi tràn đầy sự quyến rũ của khoa học viễn tưởng retro.
Headlander là một trò chơi Metroidvania nơi tài nguyên chính của bạn là các thân robot không đầu. Vì bạn chỉ là một cái đầu bay không có thân, bạn có thể cắm vào bất kỳ thân thể nào không sử dụng và sử dụng khả năng của nó cho chiến đấu hoặc di chuyển. Hoặc bạn có thể chỉ cần cắm mình vào một con chó robot và sủa mọi người, tùy bạn.
Thẩm mỹ kitschy của trò chơi, với những chiếc ghế màu cam và đèn neon, là điều ban đầu thu hút tôi, nhưng ngoài ra, nó còn có một số câu đố khá thông minh cho một trò chơi thuộc loại này.
Không phải lúc nào cũng đơn giản là “tìm cơ thể, mang đến đây,” bạn thường cần phải điều hướng xung quanh mê cung và chướng ngại vật để có thể đến đúng cơ thể, sau đó tìm cách mang nó trở lại với khả năng di chuyển bị giảm.
Chroma Squad
Giả lập đội Sentai

Một trong những tình yêu đầu tiên của tôi trong văn hóa đại chúng là Mighty Morphin’ Power Rangers và nhiều loạt phim tiếp theo của nó. Tôi yêu thích các hiệu ứng thực tế và chiến đấu đóng thế, điều mà Power Rangers luôn tràn đầy.
Nếu bạn là fan cũ hoặc mới của Power Rangers, hay thể loại tokusatsu nói chung, bạn sẽ thích thú với trò chơi mô phỏng chiến đấu đóng thế trên TV, Chroma Squad.
Chroma Squad là một trò chơi nhập vai chiến thuật kết hợp với mô phỏng quản lý doanh nghiệp. Khi máy quay không hoạt động, bạn cần tập hợp đội ngũ diễn viên để đóng vai các thiếu niên cá tính, ký kết các hợp đồng quảng cáo và tìm kiếm vật liệu cho trang phục và đạo cụ tại các cửa hàng giảm giá.
Khi đến lúc quay phim một tập, đội của bạn sẽ sử dụng khả năng teamwork để đánh bại các quái vật cao su trên sân đấu.
Tôi không giỏi lắm trong các trò chơi nhập vai chiến thuật và cũng không chơi chúng thường xuyên, nhưng tôi vẫn yêu thích Chroma Squad. Việc dựa trên thứ tôi thích giúp ích, nhưng đây cũng là một trò chơi rất dễ tiếp cận, phù hợp cho những người mới làm quen với thể loại này.
The Wonderful 101: Remastered
Họ đã nỗ lực để làm lại nó
Nói về Power Rangers, nếu bạn đã từng theo dõi các tác phẩm của cựu đạo diễn Platinum, Hideki Kamiya, bạn sẽ biết ông ấy là một fan cuồng của tokusatsu.
Một trong những trò chơi đầu tiên không phải Resident Evil hay Devil May Cry mà ông đạo diễn là Viewtiful Joe lấy cảm hứng từ Kamen Rider, vì vậy bạn biết ông ấy có gu khi nói đến việc đập những quái vật mặc đồ cao su. Trong tất cả các tác phẩm của ông, không có gì thể hiện tình yêu đó rõ ràng hơn The Wonderful 101.
Ban đầu là một phát hành không được khuyến khích cho Wii U, The Wonderful 101 đã trở lại các nền tảng hiện đại vào năm 2020 như một phiên bản làm lại được tài trợ bởi cộng đồng, mà tôi đã đóng góp. Cảm ơn rất nhiều.
Đây là một trò chơi hành động nhân vật giống như hầu hết các sáng tạo của Platinum, nhưng có một chút pha trộn với Pikmin. Bằng cách chiêu mộ các anh hùng và cứu các thường dân, bạn tăng kích thước đội ngũ của mình, cho phép bạn kết hợp thành các cấu trúc lớn hơn, mạnh mẽ hơn để đánh bại kẻ xấu.
Wonderful 101 là một minh chứng cho những gì Platinum có thể làm với ít hạn chế. Nó hoàn toàn điên rồ từ đầu đến cuối, đầy những nhân vật được phóng đại đáng yêu, chưa kể đến một số QTE thú vị nhất trong lịch sử trò chơi.
The Magic Circle
Ảnh hưởng Meta của Phát triển Địa ngục
Khi bạn nghe nói về một trò chơi đang trong quá trình phát triển địa ngục, thật khó để hình dung. Chắc chắn, không nên khó khăn đến vậy để tạo ra trò chơi, đúng không?
Thực ra, nó khó khăn như vậy, đặc biệt khi đội ngũ phát triển của bạn đầy những người hoàn toàn ghét nhau. Đây là bài học tôi học được khi chơi The Magic Circle.
Nội dung của The Magic Circle là bạn là một người kiểm tra lỗi cho một trò chơi đã bị mắc kẹt trong địa ngục phát triển gần hai thập kỷ, và một trong những NPC của nó đã chính thức chán ngấy.
Hắn giao nhiệm vụ cho bạn phá hủy trò chơi từ bên trong để hắn không phải chịu đựng sự cãi vã vô tận của các nhà phát triển về thế giới chưa hoàn thành nữa. Câu chuyện và diễn xuất lồng tiếng của trò chơi này là một trong những điểm nổi bật lớn nhất của nó, với một số màn trình diễn xuất sắc của James Urbaniak và Ashly Burch, để kể tên một vài người.
Về lối chơi, nó có một kiểu trò chơi giải đố phát sinh khiến bạn phải chỉnh sửa thuộc tính của các đối tượng và NPC bằng cách gán các chức năng sửa đổi. Tôi thấy rất thỏa mãn khi giải các câu đố với những gì có vẻ như các giải pháp hoàn toàn độc đáo, chưa kể đến việc nghịch ngợm với hệ thống và biến một hòn đá thành thú cưng hay gì đó.
Later Alligator
Ám sát chưa bao giờ hài hước đến thế
Tôi thấy rằng càng lớn tuổi, tôi càng trân trọng những tiểu thuyết hình ảnh hài hước, thoải mái. Đôi khi rất vui khi chơi một trò chơi không đòi hỏi sự chính xác tuyệt đối từ bạn, và còn vui hơn khi trò chơi đó vừa sáng tạo một cách thú vị vừa cực kỳ hài hước. Hai trong số những trò chơi dễ thương và hài hước yêu thích của tôi đều liên quan đến cá sấu nhân hình, và một trong số đó là Later Alligator.
Trò chơi này dường như là một trò chơi bí ẩn, trong đó bạn cố gắng tìm hiểu ai trong gia đình bạn của cá sấu Pat đã đặt lệnh ám sát anh ta.
Trên thực tế, nó chỉ là một chuỗi các trò chơi mini rất ngớ ngẩn và các tương tác nhân vật hài hước. Cả phần viết và hoạt hình đều ở đẳng cấp cao trong trò chơi này, điều này có lý, vì studio đã tạo ra nó cũng đã tạo ra một trong những loạt web yêu thích của tôi, Baman Piderman.
Ngoài ra, là một người sinh ra và lớn lên ở vùng đông bắc, tôi yêu thích sự nhại lại của trò chơi về thành phố New York. Dù có đầy cá sấu đi chăng nữa, nó vẫn đáng yêu một cách dễ hiểu, cả trong cách mô tả những con phố yên tĩnh của thành phố và những gia đình kỳ quặc đáng yêu.
Sam & Max: The Devil’s Playhouse
Cuộc phiêu lưu lớn nhất của Cảnh sát Tự do
Trong tuổi trẻ của mình, tôi đã rất thích các trò chơi phiêu lưu kiểu trỏ và nhấp, nhờ phần lớn vào Strong Bad’s Cool Game For Attractive People, bản chuyển thể của Telltale từ Homestar Runner.
Theo dòng đó, tôi trở thành một fan lớn của loạt trò chơi Sam & Max theo tập của họ, tham gia ngay trước mùa thứ ba, The Devil’s Playhouse.
Cả ba mùa của loạt trò chơi Sam & Max của Telltale đều được Skunkape Games làm lại, nhưng mùa đầu tiên không đủ điều kiện cho danh sách này, và mùa thứ hai tốt hơn nếu bạn đã chơi mùa đầu tiên. Vì vậy, chúng tôi chọn Devil’s Playhouse, điều này cũng tốt thôi, vì nó là trò chơi Sam & Max tham vọng nhất cho đến nay, trừ trò chơi VR mà tôi không thể chơi.
Devil’s Playhouse có sự kết hợp hoàn hảo giữa viết nhân vật hài hước, thiết kế câu đố đa chiều và một số điểm cốt truyện bất ngờ. Dù là một trò chơi rất hài hước tổng thể, tôi vẫn cảm thấy xúc động ở đoạn kết, cả vì một khoảnh khắc cảm động lớn và vì chúng tôi đã không có bất kỳ trò chơi mới nào của Sam & Max trong nhiều năm.